Arkiv - 2007 års utställningar på Galleri 21

extern länk till konstnären
 

Erik Bünger 13/1 - 4/2
The Ecstasy

När Erik Bünger kastar om ordningen och bryter ner det linjära berättandet i kommersiella film- och tvproduktioner, skapas en speciell form av sociologisk lingvistik. Han hittar möjligheter och utrymme i populärkulturens schabloniserade och slätstrukna strukturer. Erik Bünger är enastående på att förflytta tid och sammanhang och ge det mening. På Galleri 21 visas tre audiovisuella verk av konstnären.

 

 

Tarmo Paunu 10/2 - 4/3

Tarmo Paunu representerar det unga och häftiga måleriet som mer och mer tar plats i det finska konstlivet. Detta är hans första utställning i Sverige.

 

 

Rune Johansen 10/3 - 1/4
Fotografi i Fokus

Rune Johansen har blivit internationellt känd för sina säregna bilder av norska interiörer och exteriörer. Han har nyligen haft separat utställningar i både Berlin och Paris. Nasjonalmuseet i Oslo har köpt in en stor samling av hans verk

 

extern länk till konstnären
 

Thyra Hilden 7/4 - 29/4
SLOTT

Thyra Hilden gick ut konstakademin i Köpenhamn 2002 och hon har sedan dess med stor framgång ställt ut sina foto och videoinstallationer runt om i Europa. Under 2006 deltog hon med utställningar på Paris Foto och "Frieze Art Fair" i London. I Paris fick hon stor uppmärksamhet för sin utställning bl.a. i Le Figaro. I år blev hon mycket omskriven i dansk press när hon tillsammans med sin partner Pio Diaz satte eld på AROS museum i Arhus se www.thyrahilden.dk På Galleri 21 kommer hon att visa foto och videoprojekt SLOTT

 

 

Jiri Geller 5/5 - 27/5
Jiri Geller

Jiri Geller har på ganska kort tid etablerat sig som en av den finska samtidkonstens stora affischnamn. Jiri Geller som är född 1970 bor och verkar i Helsingfors. Han är medlem i konstnärskollektivet ROR (Revolutions on Request). Konstmuseet Kiasma i Helsingfors har det senaste året köpt in flera av hans stora verk. Denna utställning är ett samarbete med Örebro Konsthall och Norrtälje Konsthall.

 

intern länk till pressklipp

Niklas Karlsson 18/8 - 9/9

Niklas Karlsson, född 1977, utexaminerades från Kungliga Konsthögskolan i Stockholm 2006. Han har under våren 2007 ställt ut verket Re- i samarbetet med SLs konstråd och bland annat medverkat i grupputställningen Deep Search på Göteborgs konsthall våren 2006. I höstens utställning på Galleri 21 visar Niklas Karlsson verk där fenomen som "upprepning" och "förändring" är centrala. Med teckningar, skulpturer och installationer i material som sytråd och kartong gestaltas i abstrakt form föreställningar med utgångspunkt i dessa fenomen. Lagbundenheter och strukturer som omger och påverkar oss är något som intresserat konstnären under en längre tid och då speciellt i relation till individen som subjekt. Konstnären hämtar inspiration från bland annat arkitektur samt rytmer och rörelser i naturen. I verket Re- som under våren visats i Odenplans tunnelbana i Stockholm speglas en vändande vågrörelse, i fruset tillstånd,i form av en arkitektonisk kuliss. www.niklaskarlsson.com niklas@niklaskarlsson.com

 

 

Michael O´Donnel 15/9 - 7/10
EXIT

Last Sentences: 2005-2007 270 Galvanised steel plates with texts 100x46cm The majority of the texts are from the final sentences of death row prisoners just before leaving this planet…with a little help from the penal system. These exit poems form patterns -love –remorse-survival of the spirit. We should be aware that they are documented by the prison guards, swear words are deleted and presumably other contentious utterances are also cleaned up to maintain a form of drama which clearly has the system in the right and the prisoner in the wrong. When the statements are matched to the mug shots one is left in no doubt of guilt…and the list of crimes logged accordingly don’t leave much room for any further doubt.

 

 

Isolt Winkler 13/10 - 4/11

„If i knew what has become of that dream that i dreamed, or that i dream that i dreamed, i would know all things“ (from the poem ‚on forgetting a dream’, Jorge Luis Borges) Isolt winkler researches in video- and photographic works the memory of images from her own consciousness and unconsciousness. Therefore she searches for a suitable form to document and find images for the process of conscious and unconscious melting. Her dreams are the material. After a first recording she works further on them step by step, recording by recording: verbal as well as written. The images are produced parallel. They deal with the direct surrounding of the dream – an abstracted extract of the character of the place and the circumstances of the sleep itself. In this way a piece of work appears that documents the course of events of recalling in text and image. The exhibition in gallery 21 „the world is not my home, i am just a passenger“ (quote Tom Waits) assembles works that deal with being foreign, unfamiliar, alienated of situation, place, surrounding, oneself, and the own past. Dreaming stands for a value-free reflection of the own world. For a questioning of realities. link to www.isolt.net

 

 

Marika Orenius 10/11 - 2/12
ARC-EN-CIEL

För Galleri 21 har Marika Orenius skapat flera nya video- och fotoverk som kan ses var för sig men som också - med fördel - kan läsas tillsammans. Videoinstallation ARC-EN-CIEL består av fragment; anteckningar ur en dagbok och citat ur - för hennes undersökning - omistliga böcker, bl.a. avskedsbrev av kvinnliga, tjetjenska självmördare. Titeln på verket är hämtat från en medicinsk term från 1800-talets Frankrike, en beskrivning - skapad av män - för att benämna en kvinnas regnbågformade kropp när hon befann sig i ett hysteriskt tillstånd. Som vanligt har Marika gått systematiskt tillväga och skapat en schematisk grund som den här gången består av två strukturer som verket parallellt ska växa fram ur. Två berättelser om livets motsatser: Den ena handlar om tillblivelse, den andra om utplånande. Men trots motsatsförhållandet finns en viktig gemensam nämnare: båda beskriver det outgrundligt (o)lyckliga i att tvingas välja sitt liv. Ibland tycks valet vara omgivet av det vi kallar frihet, andra gånger är valet gjort av någon annan, och det enda sättet att välja är att vägra valet, något som inte sällan kan vara förenat med outhärdlig smärta, utanförskap eller förintelse. I den ena videon berättar om döden eller ”det eviga livet, någon annanstans, i himlen”; några överlevde fast de inte ville, andra försvann för gott. I den andra videon anar vi lyckan i väntan på barnet som ska komma. Två samtidiga världar, så långt från varandras och ändå så förenade i de livsval som alla, oavsett bakgrund, tvingas göra. I en annan, fristående, del av utställningen visar Marika Orenius fotografier. De hänger i ljuslådor med en tydlig fram- och baksida, men samtidigt är fram också bak och bak är fram. Kvinnogestalten visar upp sin bara överkropp eller låter den skymta såsom vi vant oss att se den genom den alltmer allmänna blick som konstant bevakar kvinnans kropp, även när hon är gravid. Mitt i sin grossess är hon sexig och åtråvärd, men också kalkylerat avståndstagande. Hon är delvis avklädd men har ändå pondus och generositet. Hon bjuder på sig själv utan att bjuda ut sig. Och hon räds inte blicken, för med sin världsvana attityd klarar hon att värja sig mot det som söndrar. - Catrin Lundqvist Curator vid Moderna Museet, Stockholm Konstnär, frilansande curator och skribent. Utställningen innehåller även ett performativt videoverk Top Performance som är projicerad på en hängande yta. Kvinnogestalten i videon visar en regnbågslik position som i sin absurditet är en referens till könsrollernas konventioner. Att vara framgångsrik eller bara försörja sig kan förutsätta skådespeleri – vissa ”hysteriska” kvinnor, redan på 1800-talet, gjorde sin ”karriär” som patienter på La Salpêtrière sjukhus in Paris, och i videon ser man en position (arc-en-ciel), som blev hysteriaktens klimax. Utskrifterna med texterna CHOICE och WHAT CHOICE består av miniatyrbilder som är hämtade från internet. Mikroskopiska bilder av celler och närbilder av självmordsbombarens utrustning tvingar oss att tänka på våra motiv och oundvikligheten bakom livets kulisser.

 

 

Aleksandra Kucharska, Magali Cunico, Thale Vangen 8/12 - 31/12
Skyltfönster 2007

Välkomna till årets Skyltfönsterutställning på Galleri 21. Konstnärerna bakom årets skyltfönsterutställning är: Aleksandra Kucharska, Magali Cunico och Thale Vangen. Aleksandra Kucharska är nyutexaminerad från Konsthögskolan i Malmö. Hon arbetar med installation, där hon använder sig av olika tekniker, bland annat skulptur, video och fotocollage. Utgångspunkten för hennes konst kretsar kring självporträtt och minnesbilder. Hemmet är ett återkommande tema. Det handlar om berättandet, om minnen som återfår liv och betydelse. Aleksandra visar en installation med två gipsavgjutningar av sig själv, där galleriets fönster är en viktig del av verket. Magali Cunico går sista året på Konsthögskolan i Malmö. I hennes måleri tar hon utgångspunkt i verkliga platser, som hon sedan tömmer på dess ursprungliga mening för att skapa en ny mening. Magali är intresserad av att undersöka seendet och perceptionen av verkligheten och att förmedla en sinnesstämning. En ambivalens präglar miljöerna i hennes målningar Magali använder fönstret både för att skapa ett extra lager och en distans mellan betraktaren och målningen. På det sättet uppstår en känsla av ouppnåelighet samtidigt som betraktarens spegelbild blir en del av verket. Thale Vangen går tredje året på Konsthögskolan i Malmö. Hennes skulpturer befinner sig i spänningsfältet mellan det tvådimensionella och det tredimensionella, mellan vila och rörelse. Mekaniska och organiska sammanhang dekonstrueras för att sedan återuppbyggas i nya konstellationer. Verken är undersökningar kring perception och verklighetsuppfattning, om det finns någon absolut, logisk kraft bakom dessa fenomen. Thales installation sträcker sig genom hela utställningslokalen. En gigantisk snigel, gjord av glasfiber är på drift genom gallerirummet. En text som är placerad i ett av galleriets fönster, är ingången till installationen.